Delfina Oliver

BIOGRAFIA
http://www.myspace.com/delfinaoliver

A partir del lanzamiento de su disco debut “MIRADA” en septiembre de 2005, Delfina Oliver surge como una de las cantantes de jazz más interesantes de su generación, reconocida por la crítica local tanto por su propuesta plena de riesgo y originalidad como por la calidad de su voz sensual y fresca. Ha sido distinguida como "mejor cantante de jazz"del año 2005 por el diario La Nación, y considerada como “la nueva voz del nuevo jazz argentino” por el diario Clarín (25/09/05). “Con uno de los mejores discos de jazz vocal en su haber, es una de las mejores voces locales y una de las artistas más aceptadas por la avant garde del jazz”. (La Nación 15/10/07). Ha integrado el Jurado de Honor de los Premios Clarín Espectáculo en la categoría "jazz" los años 2007 y 2008, distinción otorgada a los artistas más representativos del género.
Hoy día Delfina se ha ganado un espacio propio y de prestigio en la escena jazzística local imprimiéndole un sello personal y contemporáneo al material clásico del género, experimentando con distintas formaciones instrumentales, siempre acompañada por músicos destacados por sus dotes creativas y su talento. Entre el 2006 y 2008 ha sido acompañada regularmente por Juan Cruz de Urquiza, Enrique Norris, Mariano Otero, Diego Shissi, Rodrigo Domínguez, Francisco Lo Vuolo, Hernán Jacinto, Miguel Tarzia, Ramiro Flores, Pepi Taveira, Juan Pablo Arredondo, Jerónimo Carmona, Carto Brandán, Ezequiel Dutil y Cristian Bórtoli, y han participado como invitados en sus conciertos Ricardo Cavalli, Oscar Giunta, Andrés Beeuswaert, Mariano Loiácono y Julián Montauti entre otros.
Actualmente se encuentra presentando su música en los clubes de jazz y festivales junto a estos músicos, así como en el interior y países limítrofes, y finalizando la producción de su segundo disco, “CAMINO”, con fecha de lanzamiento a fines de este año, donde Delfina interpreta un repertorio de standards, canciones de Joni Mitchell y composiciones de Charles Mingus con una mirada personal y contemporánea, arreglado en forma exquisita por el guitarrista Miguel Tarzia, y tocado por un ensamble de lujo formado por músicos y amigos que admira y quiere (Urquiza, Flores, Canosa, Tarzia, J.Carmona y Brandán), resultando en un original exponente del jazz contemporáneo argentino.
Comenzó su carrera de cantante en el año 1994, incursionando en la comedia musical, a la vez que en el jazz donde se inició presentándose en el antiguo Café Mozart como solista de una banda integrada por Jorge Cutello, Tato Turano y Néstor Astarita entre otros músicos. Luego de dedicarse a la comedia musical en sus primeros años de carrera, en el año 2002 forma su primer grupo estable de jazz para dedicarse de lleno al género.
Desde entonces ha desarrollado su carrera solista formando bandas con destacados músicos del medio, contando en sus inicios con el acompañamiento y la colaboración de músicos tales como Hugo Pierre (Saxo), Juan Carlos Cirigliano (piano), Alfredo Remus (contrabajo), Manuel Fraga (piano), Marcelo Mayor (guitarra), Enrique Varela (saxo), Jorge Cutello (saxo), Tato Turano (piano), etc.
Su carrera como cantante de jazz empezó a tomar relevancia a partir del año 2002 con un proyecto de standards en versiones de latin jazz acompañada por el Cuarteto de Manuel Fraga, formado por este último en piano, Arturo Puertas en contrabajo, Oscar "Pocho Porteño" Vega en percusión y Fabián Pérez en batería. A raíz de éste show fue destacada como la cantante de jazz revelación del año 2001 por el diario La Nación, y de allí en más comenzaron a abrirse para ella las puertas de los clubes de jazz y café concerts más prestigiosos de aquel momento en Buenos Aires: Notorious, Thelonious, Clásica y Moderna, Tobago, Mr. Jazz, Casual Bar, Azzurra, La Dama de Bollini, etc., donde comenzó a estar programada regularmente.
A principios de 2003 en una búsqueda de un sonido personal, deja el jazz latino y tradicional para formar una nueva banda junto a Mariano Otero, que se convirtió en su arreglador y la acompañó desde el contrabajo y arreglos hasta el 2006. Este grupo marcaría el estilo musical y el sonido que la caracteriza hasta el día de la fecha, jazzístico y contemporáneo, al principio en forma de trío con Juan Pablo Arredondo (guitarra), Mariano Otero (contrabajo) y Carto Brandán (batería), que fue creciendo e incorporando jóvenes y reconocidos músicos de la nueva generación del género, hasta formar el sexteto que la acompañó en su primer disco solista.
En el 2005 llegó al estudio de grabación tras tres años de intensa actividad en el circuito de clubes porteños, rodeada por un puñado de los más selectos músicos de la actualidad: Enrique Norris (corneta), Rodrigo Domínguez (saxo), Juan Pablo Arredondo (guitarra), Francisco Lo Vuolo (piano), Mariano Otero (contrabajo) y Carto Brandán (batería). Produjo su disco independientemente, que luego fuera editado por uno de los sellos más prestigiosos de la música contemporánea local, Bau Records (Buenos Aires Underground) siendo la única cantante de standards de jazz del sello hasta la fecha.
Con el lanzamiento de su primer cd, “MIRADA”, Delfina se ganó su propio lugar como exponente de la nueva generación jazzística, reconocida por la crítica y el público. A partir de allí continúa cantando la música de su disco y generando nuevos proyectos, como el de “Monk, Mingus y Miles” arreglado por Enrique Norris en tributo a estos grandes músicos y compositores, y explorando sobre nuevo material para la grabación de sus discos. Actualmente se encuentra presentando su música en los clubes de jazz y festivales de la ciudad, así como en el interior y países limítrofes.
En octubre de 2007 lanza su nuevo proyecto: “Delfina Oliver Septeto”, integrado por Juan Cruz de Urquiza en trompeta, Ramiro Flores en saxo, Juan Canosa en trombón, Jerónimo Carmona en contrabajo, Carto Brandán en batería, y Miguel Tarzia en guitarra y arreglos. El grupo graba el disco "CAMINO" entre diciembre 2007 y junio 2008 y se termina de post producir en abril de 2009. "CAMINO" será lanzado en octubre de 2009.
“Del centro mismo de la enriquecida escena del jazz argentino, surge una notable cantante que aborda con convicción y soltura canciones del repertorio standard del género, para constituirse en una propuesta válida, personal y sólida. Mientras la música de jazz moderno instrumental vive uno de sus mejores momentos en la historia de la música en nuestro país, es sumamente auspicioso que surja una joven cantante que esté a la altura de las circunstancias. “ Fernando Tarrés, Bau Records.

DISCOGRAFIA

1) MIRADA (2005)

Temas:

1) Angel eyes

2) Good morning heartache

3) Stormy weather

4) Do nothing till you hear from me

5) Fair weather

6) Everything happens to me

7) Blue in green

8) Sophisticated lady

9) My funne valentine

10) Lush life

11) Cheek to cheek

12) I remember you

NOTA: La discografía de ésta artista se encuentra completa.

Fiorella Spadone

BIOGRAFIA
http://www.fiorellaspadone.com.ar

Nació en la ciudad de Rojas, provincia de Buenos Aires, República Argentina.
En su niñez y adolescencia integró coros y elencos juveniles de teatro, y al finalizar la escuela secundaria viajó a Buenos Aires con el firme y claro propósito de desarrollar su vocación artística. Se radicó en esta ciudad y durante los primeros años realizó estudios de arte dramático y canto popular.
A comienzos de 1999 ingresó al Grupo Vocal Ricercare que dirige el maestro Darío Ingignoli. Con esta agrupación de cámara que integró hasta el 2005 participó en innumerables conciertos y se destacó como solista en presentaciones, encuentros y festivales corales de todo el país, incluyendo el 1.º Festival Coral Internacional realizado en el Teatro Colón durante el 2003.
Incursionó al canto lírico en el año 2000. Tomó distancia del canto popular, ingresó al Conservatorio Nacional, intensificó sus clases particulares y se asoció definitivamente a la lírica integrando elencos de ópera.
En 2001, con la Camerata de los Buenos Ayres y dirección de Omar Brandrán, se presentó en “Le Nozze di Fígaro” y “Apollo et Hyacinthus”, de Wolfgang Amadeus Mozart.
Durante 2002, con el Coral de Óperas Infrecuentes dirigido por César Tello, cantó en las óperas “Lakmé” de Léo Delibes, “Hérodiade” de Jules Massenet, y en “I due Foscari” e “Il Trovatore” de Giuseppe Verdi.
A fines de 2003 ingresó al Taller de Práctica Escénica dirigido por el maestro Eduardo F. Casullo, y participó en las realizaciones de Fundamús durante los siguientes dos años. Cantó como solista en un “Concierto dedicado a Wolfgang Amadeus Mozart”; integró los elencos de “Suor Angelica” de Giacomo Puccini en La Manufactura Papelera de Buenos Aires y en el Teatro de La Ranchería de Junín, provincia de Buenos Aires, puesta en escena de Alejandro Atías y dirección musical de Ricardo Barrera; se presentó en el Salón Dorado del Teatro Colón para cantar en “The Fairy Queen” de Henry Purcell, con la dirección de Rosana Bravo; participó en “Aída” de Giuseppe Verdi, una puesta colosal en el Parque Urquiza de Paraná, Entre Ríos; y por último interpretó el rol de Eurídice en “Orfeo y Eurídice” de Christoph Willibald Gluck en La Manufactura Papelera con puesta en escena de Alejandro Atías y dirección musical de Andrea Mijailovsky.
Paralelamente, para las temporadas 2004 y 2005 integró el Coro de la Casa de la Ópera de Buenos Aires. Participó del estreno sudamericano de “Elisabetta, Regina d'Inghilterra” de Gioacchino Rossini en el Teatro Margarita Xirgu, y en “Nabucco” y “La Forza del Destino” de Giuseppe Verdi en el Teatro Avenida, bajo puestas en escena de Eduardo F. Casullo y la dirección musical del maestro Giorgio Paganini.
En diciembre de 2005 cantó como solista en “La Misa de Navidad” de Marc-Antoine Charpentier, con la dirección de Darío Ingignoli en la ciudad de San Antonio de Areco de la provincia de Buenos Aires.
En 2006, fue semifinalista en el Primer Festival Lírico Internacional de Montevideo (Uruguay) y en el Décimo Concurso y Festival Internacional de Canto Lírico “Ciudad de Trujillo” (Perú).
Fue convocada por la Casa de la Ópera de Buenos Aires para interpretar el rol de Clotilde en “Norma” de Vincenzo Bellini para la temporada 2006 en el Teatro Avenida.
Realizó conciertos de canto y piano junto a la pianista Guadalupe Ceballos. “Imágenes Interiores”, con obras de cámara y arias de ópera, y “Homenaje a Robert Schumann” en conmemoración al 150.º aniversario del fallecimiento del compositor alemán, ambos en La Manufactura Papelera; el dúo se presentó varias veces en la sala García Morillo del Departamento de Artes Musicales del IUNA, en el Salón Serbol y realizó un “Concierto de música de cámara” en el Auditorio San Rafael de la ciudad de Buenos Aires.
Cantó en las XI y XII temporadas del “Ciclo de Conciertos en el Órgano Colonial de la Catedral Metropolitana”, junto a la mezzosoprano María Laura Weiss y al maestro organista Enrique Rimoldi.
Integró elencos de la “Gala Lírica Benéfica” organizada por la Asociación Santa María Reina del Cielo realizadas en el Auditorio de Belgrano de la ciudad de Buenos Aires. En diciembre de 2006, interpretó el rol de Ida de la opereta “El Murciélago” de Johann Strauss II; en octubre 2007, cantó el rol de Anna de la ópera “Nabucco” de Giuseppe Verdi en versión de concierto. Ambas ediciones con la participación de la Asociación de Profesores de la Orquesta Estable del Teatro Colón, el Coro Regina Coeli de la Catedral de Buenos Aires y la dirección musical del Maestro Mario Perusso.
En septiembre y octubre de 2007, interpretó el rol de Ninfa de la Gruta en el estreno de “El Fin de Narciso”, ópera de cámara en un acto con música de Camilo Santostefano y libreto Mónica Maffía, en La Manufactura Papelera y el Teatro Roma de Avellaneda.
En 2008, comenzó realizando un concierto con la pianista Guadalupe Ceballos, en el Museo Marítimo de Ushuaia (Ex-Presidio), Tierra del Fuego.
Luego, fue convocada por Buenos Aires Lírica para interpretar el rol de Parthenis en “La belle Hélène”, opereta de Jacques Offenbach, con dirección musical del Maestro Dante Ranieri y la régie de Peter Macfarlane, en el Teatro Avenida.
Asistió a las “Clases Magistrales de Teresa Berganza” organizadas por la Fundación Teatro Colón, la Cámara Española de Comercio en la República Argentina y el Centro Cultural de España en Buenos Aires.
En agosto, se presentó junto al pianista Damián Roger en el Salón Serbol; y posteriormente, en septiembre, realizó su “Concierto de Examen Público de Graduación” del Profesorado Superior de Canto en el Departamento de Artes Musicales y Sonoras “Carlos López Buchardo” - IUNA.
Viajó a España en noviembre, para tomar parte como alumna activa en las Clases Magistrales de Montserrat Caballé: “La Arquitectura del Sonido”, que la prestigiosa soprano impartió en el Auditorio del Palacio de Congresos de la ciudad de Zaragoza.
A su regreso a Buenos Aires, cantó en la sexta edición de la “Gran Gala Lírica de Fin de Año” organizada por la Asociación Amigos Alfredo Kraus, en la Parroquia Nuestra Señora de la Rábida.
En abril de 2009 fue convocada por la Fundación El Libro para interpretar el Himno Nacional Argentino en el acto de inauguración oficial de la 35.ª Feria Internacional del Libro de Buenos Aires.
En junio interpretó el rol de Despina en “Così fan tutte” de Wolfgang Amadeus Mozart, bajo la dirección musical del maestro Ricardo Barrera y régie de Alejandro Atías en el Teatro Roma de Avellaneda.

Rossana D`Al

BIOGRAFIA

http://wwwrossanadal.blogspot.com/

Su nombre verdadero es Rossana D`Alessandro, pero artisticamente utiliza el nombre de Rossana D`Al.

Radicada en Don Torcuato, Buenos Aires, Argentina. Es una gran cantante con una importante trayectoria.

Estudios cursados:

Secundario completo.

Counseling: consultora en psicología sistémica. Postgrado: especialización en desarrollo personal y familia.

Psicodramatista: escuela de psicodrama de Adriana Piterbarg.

1980 -1982: estudio de teatro con Antonia Contreras.

1997 -1998: estudios de actuación y comedia musical con Ana María Campoy.

1999 - 2000: Clases de canto con Eduardo Scaciola (Teatro Colón).

2000 - 2002: Estudios de canto, formación profesional: con Vicky Buchino.

2003 - 2004: Estudio de canto con Cristina, tecladista de la banda "Blacanblues".

2003 - 2005: Estudios avanzados de actucion con el actor Juan Vitali.

2006: Seminario de melodrama en la Universidad de Palermo, dictado por Betty Gambartes.

2006: Entrenamiento actoral con el C.C San Martin, profesor: Marcelo Magnone.

2007: Centro cultural en Núñez, formación actoral dictado por Guillermo Barri.

2007: Gestión de proyectos escénicos dictado por Yosca Lazaro.

Trabajos realizados:

1992: Obra de teatro infantil “La princesa triste” (papel protagonico) en la casa cultural Don Torcuato.

1994: Comedia musical “La bella durmiente”, en el teatro "La manzana de las luces”.

1996: “La Stella” cena show, en la ciudad de CHIETTI - ITALIA, todos los fines de semana durante tres meses.

Del Teatro”.

1997: "Hotel Bauen", salón "Oliverio Olways”, elenco de Marita Bello producciones. Nombre del espectáculo: “Boleros y algo más”.

1998: “Rotary Club Martínez”, evento desfile “Miss Martínez”. (Preselección "Mis Universo").

1999: “La Dama de Bollini”, cena show, los fines de semana.

1999: Obra “Los días de Julian Bisbal", en el teatro "De La Cova", en San Isidro.

2000: Show musical “Café de artistas”, en San Telmo los meses de julio, agosto, septiembre.

2000: Temporada de verano en San Bernardo "Show musical" en la galería “Pasegio”, en los meses de enero y febrero.

2000: Obra infantil “Blancanieves y los siete enanitos”, en C. C. Recoleta, Cap. Fed.

2001: “Un lugar", cena show en Castelar. Poducciòn: Lary Moreno.

2002: “Niceto” cena show. Localidad: Palermo Hollywod.

2003: Hasta la fecha presentaciones, cena show, en distintos clubes y asociaciones, comunidad italiana, calabres, siciliano, molisano, abrusese, piamontese, entre otros.

2004 - 2005: Obra “Las de Barranco”, funciones vendidas para escuelas en Cap. Fed. y provincia de Buenos Aires.

2006: Infantil "Pinocho", funciones vendidas para las escuelas.

2007: Ensayando la obra “Segundo Tiempo” de Ricardo Halac. Dirección: Judith Sallis.

2007: Shows en “La Casona del Teatro”.

Alicia Nieves

BIOGRAFIA
http://www.alicianieves.com.ar/

En Argentina se la llama “LA SEÑORA DE LA COPLA”.
Luego de la lamentable pérdida de la Sra. “Lolita Torres”, Alicia es por su trayectoria la siguiente referente de la música de la Madre Patria en nuestro país. Nacida en Comodoro Rivadavia, su abuela andaluza fue su primera maestra y piedra fundamental de su vocación. Alicia, en su poema "Raíces", le rinde un homenaje.
Su ascendente carrera la ubica en un lugar muy destacado, el estilo de su voz transmite en cada interpretación una sentida emoción porque ella vive en su canto.
La Señora Alicia Nieves se ha presentado con singular éxito en los siguientes lugares:
Academia Porteña del Lunfardo.
A.M.I.A.
Apertura y Cierre en la Falla Valenciana 2003 - Mar del Plata.
Asociación Portuguesa de Salliqueló.
Banco Provincia de Buenos Aires.
Banco Provincia, Country Club.
Biblioteca Obrera Juan B. Justo.
Bodega del Café Tortoni.
Campos de Álvarez, Country.
Casa de Cultura Marco Del Pont. ( Flores).
Centro Galicia de Buenos Aires.
Centro Patria Portuguesa.
Círculos de Poetas Lunfardos.
Colectividad Portuguesa de Saliqueló.
Confitería Gran Córdoba.
Cosméticos Avón.
Confitería La Ideal.
Club de Leones.
Esquina Osvaldo Pugliese (Asoc. Amigos de Boedo).
Feria de las Naciones.
Feria de las Colectividades.
Finalista PreCosquin - La Matanza.
General Motors.
Hotel Bauen.
Hotel Claridge.
Hotel Sheraton.
Laboratorio Phoenix.
Las Lajas Country Club.
Palacio San Miguel.
Rincón Andaluz (Premio al Andaluz).
Rincón Hispano - Peluquería la Época.
Rotary Club.
Salón Dorado de la Legislatura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.
Teatro Colonial - Capital Federal.
Teatro Gral. San Martín, por un periodo de 5 años.
Teatro Municipal de Merlo Pcia. Bs. As.
Torres de Manantiales.
Toyota Argentina.
Secretaría de Cultura de la Nación.
Sociedad Hebraica.
Universidad Río Grande Do Sul - Brasil.
Televisión:
Canal 7.
Canales de Cable (Varios).
Radio:
Rivadavia - Provincia de Bs. Aires - Radio Municipal.
F:M. Flores: programa “Un Viajecito En Tranvía" ( Premio Sta. Clara de Asís.).
Conducción:
FM 91.7 “Entre Amigos”.
AM 610: de San Martín “ Con Ojos de Mujer”.
AM 750: Bloque en programa Vínculos, Radio del Pueblo “Con ojos de mujer”.
Reconocimientos:
“ORDEN DEL BUZON”, otorgado por el Museo Mano Blanca.
“PREMIO AL ANDALUZ”, otorgado por el Rincón Andaluz.
“LA VIDA LUNFA”, otorgado por el Circulo de Poetas Lunfardos.

DISCOGRAFIA

1) CAMINANDO POR ESPAÑA
Temas:
1) Caminando por España
2) Doce cascabeles
3) Las cosas del querer
4) Y sin embargo te quiero
5) Limosna de amores
6) Marinero de luces
7) El sombrero
8) Me voy
9) Si vas a Calatayud
10) Coimbra divina
11) No me mires
12) Se me enamora el alma

2) COPLAS DE ESPAÑA
1) Raíces (Poema)
2) Paso doble te quiero
3) La falsa moneda
4 Te lo juro yo
5) El beso
6) Marinero de luces
7) Ojos verdes
8) La bien pagá
9) Francisco Alegre
10) El emigrante
11) Ven a mi otra vez

3) ENTRE TANGOS Y COPLAS
Temas:
1) La canción de Buenos Aires
2) Fumando espero
3) Como dos extraños
4) En esta tarde gris
5) De mi barrio
6) La cumparsita
7) La virgen de la Macarena
8) Limosna de amores
9) Carmen de España
10) A tu vera

NOTA: La discografía de ésta artista se encuentra completa.